Основы и грунты под масляную живопись
На протяжении многих веков фресковую и темперную настенную живопись исполняли по известковым штукатуркам. Уже с конца XV века их начали использовать для настенной масляной живописи итальянские художники, которые в этих целях стали покрывать просохшую штукатурку грунтами, предупреждающими впитывание пористой известковой основой масляного связующего из красок. Позднее в известковые штукатурки начали добавлять гипс (в состоянии алебастра).
В России писать по штукатуркам масляными красками стали с начала XVIII века, восприняв технологию известково-алебастровых вяжущих с песчаными наполнителями от приезжих западноевропейских мастеров. А со второй половины XVIII века росписи иногда выполняли по искусственному мрамору — составу, в который входили алебастр, клей и воск. Со второй половины XIX века начали применять цементные растворы, составлявшиеся из порошков клинкера, минеральных добавок и воды (ил. 7).

7. Е. С. Сорокин. Вознесение (деталь). Храм Христа Спасителя. Живопись по цементной штукатурке. 1878
Клинкером принято называть твердый минеральный сплав, получаемый при совместном обжиге смесей из известняка и глинозема.
Что же касается грунтованных холстов под картины, выполняемые в технике масляной живописи, то они известны западноевропейским художникам уже начиная с рубежа XV— XVI веков. В XVI веке их начинают использовать и для монументальных, большемерных панно. Холсты, натянутые на подрамники, подвешивают к потолкам, монтируют на стены, а иногда — без подрамников — наклеивают на оштукатуренные поверхности потолков и стен или на деревянную обшивку.
Непосредственно по дощатой обшивке архитектурных сооружений росписи в Западной Европе выполняли значительно реже. Однако именно такой тип росписи (роспись по деревянной основе) был наиболее традиционным для России. Возможно, что писали по деревянной основе именно масляными красками, не будучи еще даже знакомыми с усовершенствованной техникой масляной живописи.
На протяжении XVIII — первой половины XIX века продолжается прямое воздействие западноевропейских художников на русских, а со второй половины XIX века по настоящее время техника и технология настенной масляной живописи развивается в нашей стране пусть и в тесном контакте с мастерами других стран, но уже вполне самостоятельно.
Основы и грунты в настенной масляной живописи — в отличие от настенной фресковой или темперной станковой масляной живописи — отличаются большей сложностью в строении и большим разнообразием материалов и технологии. Они часто состоят из многочисленных слоев и прослоек, разнообразных по материалам и технике. Наименьшая послойность, например, характерна для росписи по древесине: проклейка животным клеем или пропитка поверхности доски высыхающим маслом, далее роспись без грунта или по грунту. В том случае, когда здание построено из кирпича и обшито изнутри досками с росписью, кладку стены допустимо принять за подоснову. Если же на кирпичную кладку стены (как на подоснову) нанесен слой штукатурки, он становится основой. Поверхность такой основы покрывают слоем грунта. Грунт пропитывают горячей олифой, эту прослойку можно назвать надгрунтовой пропиткой. На штукатурный слой иногда наклеивают холст, его грунтуют. В этом случае штукатурный слой представляет собой первую основу, клей — промежуточную проклейку (соединительный элемент), холст — вторую основу, далее на холсте — грунт из наполнителя и связующего, затем — красочный слой масляной живописи.
Таким образом, кладку стены и перекрытий целесообразнее всего считать подосновой. Основами же следует называть штукатурки из различных вяжущих с наполнителями, металлы (листы меди, железа), ткани (льняные, пеньковые и т. п.). Однако тот же материал — холст, как видно из приведенных выше рассуждений, может быть квалифицирован и в качестве вторичной (второй) основы. Встречаются и случаи, когда на деревянной подоснове (бревенчатой или дощатой) находится промежуточный, или изоляционный, слой из войлока и дранки. Однако промежуточный изоляционный слой может быть помещен между кладкой стены (подосновой) и грунтованным холстом (основой), например, в виде листового цинка, на который наклеен холст панно «Каменный век» В. М. Васнецова в здании Исторического музея в Москве (ил. 8—11).

8. В. М. Васнецов. Каменный век. Холст, нанесенный на металлическую основу. Состояние в процессе реставрации

9. Тот же фрагмент. Отставание и деформация холста

10. Тот же фрагмент. Отставание холста, подклейка его осетровым клеем. Удаление поверхностных загрязнений

11. Тот же фрагмент после реставрации
Можно привести еще сколько угодно комбинаций из основных и промежуточных слоев и изоляционных прослоек, чередующихся в различной последовательности, что бывает обусловлено разными причинами, в том числе и замыслом строителя или поздними реконструкциями сооружения.
| |
|
Если вы обнаружили опечатку или ошибку, пожалуйста, выделите текст мышью и нажмите Ctrl+Enter. Сообщение об ошибке будет отправлено администратору сайта.
Методические материалы только для профессионального использования.
Настоятельно рекомендуем не использовать методические пособия в качестве самоучителя.
Несмотря на кажущуюся простоту, технические операции требуют профессиональных навыков. Не каждому памятнику подойдет та или иная методика хранения и реставрации. Некоторые методики считаются устаревшими, вредными для памятника. В этих и во многих других тонкостях разбирается только специалист с хорошей квалификацией.
Материалы, представленные на сайте взяты из открытых источников. Все материал используется исключительно в ознакомительных целях. Все права на публикуемые аудио, видео, графические и текстовые материалы принадлежат их владельцам. Если Вы являетесь автором материала или обладателем авторских прав на него и возражаете против его использования на этом сайте, пожалуйста свяжитесь с нами. Если Вы являетесь автором материала или обладателем авторских прав на него, но Ваше авторство не было указано, также свяжитесь с нами.
Любое использование материалов с подписью "©ARTconservation" возможно только при наличии прямой гиперссылки на cайт.
Вход для пользователей
Поиск по сайту
Библиотека реставратора
- Каталог
- История и теория
- Реставрация архитектуры
- Реставрация монументальной живописи
- МАТЕРИАЛЫ И МЕТОДЫ РЕСТАВРАЦИИ МОНУМЕНТАЛЬНОЙ ЖИВОПИСИ
- Методика реставрации монументальной живописи из раскопок
- Оформление документации по реставрации монументальной живописи
- ПРИМЕНЕНИЕ СИНТЕТИЧЕСКИХ МАТЕРИАЛОВ В РЕСТАВРАЦИИ МОНУМЕНТАЛЬНОЙ ЖИВОПИСИ
- ПРОБЛЕМЫ СОХРАНЕНИЯ И РЕСТАВРАЦИИ МОНУМЕНТАЛЬНОЙ ЖИВОПИСИ / ЧТЕНИЯ ПАМЯТИ Л. А. ЛЕЛЕКОВА - 2006
- Раздел II. Монументальная живопись. Вводная часть (ССН–26-84)
- Реставрация настенной масляной живописи
- Тематические публикации по реставрации монументальной живописи
- Реставрация станковой масляной живописи
- Реставрация станковой темперной живописи
- Реставрация графики
- Реставрация керамики и стекла
- Реставрация мебели и деревянных изделий
- Реставрация металла
- Реставрация скульптуры
- Реставрация ткани
- Реставрация и воссоздание позолоты
- Атрибуция и экспертиза
- Исследование и хранение
- Документация
- Авторам
Утраченные Шедевры
Музыкальный вокзал в Павловске был построен по проекту архитектора А. Штакеншнейдера и открыт 23 мая 1838 года. Вокзал был местом собраний высшего общества, его еще называли «летней филармонией». Вокзал сгорел во время Великой Отечественной войны, фундамент разобрали и соорудили на его месте спортивную площадку.
Кстати
Иногда встречаются произведения, исполненные украинскими или белорусскими художниками XVII—XVIII веков, как бы без покровных пленок с сероватой матовой поверхностью. Установлено, что они покрыты защитной пленкой из белка куриного яйца. Способ нанесения пленки неизвестен. Эта пленка не желтеет, но разлагается, отчего утрачивает прозрачность, мутнеет и сереет. Хорошо сохранившаяся пленка из белка бесцветна и имеет умеренный блеск.






Государственная Третьяковская галерея (ГТГ) - национальный музей русского изобразительного искусства X - XX веков. Находится в Москве и носит имя своего основателя московского купца и текстильного фабриканта Павла Михайловича Третьякова. Торжественное открытие галереи состоялось 16 мая 1893 г. 3 июня 1918 г. Третьяковская галерея была объявлена «государственной собственностью Российской Федеративной Советской Республики» и получила название Государственная Третьяковская галерея. Директором музея был назначен Игорь Грабарь. При его активном участии в том же году был создан Государственный музейный фонд, который вплоть до 1927 г. оставался одним из важнейших источников пополнения коллекции ГТГ.
