Перенесение живописи на другую основу

Одним из самых радикальных и вместе с тем трудных приемов закрепления красочного слоя является перенесение его на другую основу; этот прием предназначается для тех случаев, когда основа настолько разрушена (бактериями, плесенями, насекомыми), что акварельному объекту грозит полная гибель.

В настоящее время перенесение красочного слоя на другую основу осуществимо только для объектов непрозрачной акварели, писанных по пергаменту (редко по бумаге), так как в этом типе акварели есть два очень важных условия: более значительная (хотя и очень малая сама по себе) толщина красочного слоя и более гладкая поверхность пергаментной основы. Непрозрачная акварельная краска вообще почти совсем не впитывается в основу, а если последняя имеет грунтовку, то акварель связывается с грунтовкой и до основы не доходит; это наиболее благоприятный случай. Теоретически возможно было бы перенесение непрозрачной живописи по шелку на шелковую ткань того же переплетения; однако практически этой задачей еще никто специально не занимался и методика такой работы пока не существует; в настоящее время работа может ставиться только в порядке опытов над объектами немузейного характера.

Прозрачная живопись по бумаге переносу не поддается, так как краска впитывается в самое волокно бумаги, не говоря уже о глубоких порах между ее волокнами. Непрозрачная акварель по совершенно гладкой бумаге поддается переносу лишь с величайшей трудностью, так как краска все же впитывается бумагой и удалить последнюю без некоторого повреждения красочного слоя почти неисполнимо. Более шансов на успех могло бы иметь перенесение акварели с бумаги, имеющей грунтовочный слой достаточной толщины.

Перенесение акварели, писанной по слоновой кости, стеклу, фарфору и т. п. материалам, неосуществимо, кроме самых исключительных случаев, когда вся живопись потеряла свою связь с основой. Экспериментальная работа в этом направлении не производилась.

231. Перенесение акварельного красочного непрозрачного (т. е. с белилами) слоя на новую основу распадается на следующие этапы: а) закрепление осыпающегося (или слабого) красочного слоя, б) наложение пластыря, в) удаление старой основы, г) подведение новой основы, д) удаление пластыря. Этому должно предшествовать тщательное изучение поверхности красочного слоя под лупой и выбор материала для новой основы, которая должна быть вполне идентичной со старой основой по а) цвету, б) структуре поверхности («зерну»), в) природе материала; не должна иметь жирной или сильно проклеенной и тяжело нагруженной поверхности и каких бы то ни было изъянов, что нередко встречается в современном пергаменте.

232. Последним правилом всей реставрационной работы следует поставить следующие положения:

1) Только угроза полного разрушения акварельного объекта может служить достаточным основанием для восстановления (реставрации).

Реставрация только тогда имеет смысл, если объект не будет возвращен в условия, вызывавшие его разрушение.

В паспорте каждого реставрационного объекта или в инвентарном его описании обязательно должно быть записано, когда, кем, какими методами реставрировался объект и с какими результатами.

Перенесением красочного слоя акварели на другую основу заканчивается цикл возможных реставрационных работ. Однако было бы преждевременно говорить, что не возникнут новые задачи, не явятся новые методы реставрации, не раздвинутся и не будут решены некоторые теоретические вопросы: так до сих пор мы считали невозможным, запредельным восполнение выпадов и прорех-лакун красочного слоя в акварельных объектах; но в какой мере это будет допускаться далее — вопрос, требующий разрешения прежде всего теоретического; мы скорее миримся сейчас с белым пятном выпавшей краски на акварельном листе, чем разрешим заделать его от себя в тон окружающей живописи; но почему же мы разрешаем это в масляной живописи? Есть много и чисто технических вопросов, как напр., что делать с акварелью, ретушированной пастельными красками, когда необходимо удалить с объекта пыль и грязь? И таких вопросов очень, очень много, и практика выдвигает их все больше и больше. Остается сейчас одна задача — копить опытные данные, собирать наблюдения и старые рецепты, что позволило бы обогатить и углубить приемы восстановления. Это вполне возможно уже по одному тому, что химия и физика дают нам все новые средства испытания и вооружают нас весьма активными способами борьбы со всеми бедами, которыми так богата жизнь хрупкой акварельной живописи.